普及与提高的契合点

由文化部主办，中央歌剧芭蕾舞剧院承办的《中外艺术歌曲音乐会》于4月14日晚在世纪剧院推出了。是晚，剧场内高潮迭起，精彩纷呈。这些艺术歌曲过去散见于社会音乐生活中，这次经过统一编配，精心排练，绽放出前所未有的绚丽光彩。

此次音乐会上，将艺术歌曲这一形式定义为“用科学的发声方法，演唱内容健康、抒情、优美、艺术性较高而为广大群众喜爱的古今中外优秀歌曲”。以此为宗旨，音乐会的编导人员、演唱家都是受过严格训练的专业音乐家。音乐会以高雅艺术的内容，通俗而易于接受的形式推出，为高雅音乐领域注入了一股强劲的春风。

此次音乐会精心挑选的27首歌曲在时空上跨越古今中外，代表性极强，集几代人的艺术情愫。中国作品中的《渔光曲》，再现了三、四十年代中国的进步艺术氛围；《让我们荡起双桨》令所有五六十年代成长起来的人感慨万分；《在希望的田野上》令人想起改革开放的初期。从这次音乐会对艺术歌曲定义的内涵和外延看，我们中国的艺术歌曲在创作和传播上有着自己的特色，那就是：一，时代感强。如《我爱你，中华》、《怀念战友》等都紧扣时代脉搏。二，体现各民族的文化因素。如《玛依拉》、《都达尔与玛丽亚》等，经作曲家加工后，成为脍炙人口的艺术歌曲。三，注重歌词的艺术性和思想性。艺术歌曲的歌词文学性很高，中国艺术歌曲大多采用特定词作家的特定歌词，这些歌词的创作常常可见中国古典文学“赋比兴”手法，如《送别》、《我爱你中华》等。这些歌曲之所以得以流传，与它们健康、抒情、优美的格调分不开。

此次音乐会对艺术歌曲这一形式的定义中，“用科学方法演唱”一句，将音乐会上对音乐的操作者定位在专业音乐家，实际上是体现了专业音乐家们使命。

在中国古代，周代就有了官方的音乐教育机构，主管官员为大司乐，其职能集音乐行政、表演、教育为一体。汉代有乐府，我国历代都设有官方的专业音乐机构，从业人员都是受过专业训练的。用今天的定义，《诗经》《汉乐府》及唐大曲中的许多篇章也是艺术歌曲。这台音乐会的创意、编演也正是继承了这一传统。

艺术歌曲诞生的途径，既有创作的，也有加工改编的民歌或通俗歌曲。经加工后，其艺术价值便有显著的提高。这次音乐会上，大部分歌曲辅以管弦，配以合唱，有的还使用了道具，如此以全方位的艺术手段进行艺术创造，其规模是空前的，产生的震撼力也是巨大的。《怀念战友》一曲配上乐队及合唱，引子里有一段定音鼓演奏的华彩乐段，形成了音乐会上的高潮之一。王洛宾的《青春舞曲》也是配了乐队及合唱，产生了原曲不曾具有的恢宏气势。《山丹丹开花红艳艳》运用了交响化和西洋歌剧咏叹调的演唱手法，曲终处男高音的高音C使这首陕北民歌升华了。